笔趣阁(biquge321.com)更新快，无弹窗！
对赵飞强调：
“少年时期，他充满对外界的好奇和认知，一直到认清世界的本质。”
“这一段我要带着毛刺感的逆光过曝，带着一种朦胧和渴求，是主角内心的真实写照。”
“青中年时期，他想要抗争国家衰亡的命运而不得，和自己的恋人也屡屡错过，愁苦彷徨。”
“这一段我要更加直接的逆光，背光处的死黑不用管，这是主角面临的困境。”
“老年时期，给相对正常的镜头光线，带着一丝岁月的质感，一直到主角彻底逆向生长变成一个婴孩，在恋人的怀中死去。”
路老板讲着讲着自己就闭上了眼，一直到描述完三段主角不同人生时期的镜头设计，才自信地看着赵飞。
“赵老师，你觉得怎么样？”
赵飞抬眼看着逆光站着的青年导演，从他的角度看过去，路宽现在的镜头位置就是刚刚描述的过曝。
赵飞是国内的顶级摄影师之一，或许把之一去掉也没太大的问题。
他跟着那些年刚刚发轫的第五代拍出了《盗马贼》、《大红灯笼》这样的经典，后期还有《太阳照常升起》和《让子弹飞》等作。
他也在好莱坞跟着影史必然能够留名的伍迪艾伦进修了两年。
此刻看着逆光的路宽，他心里倏然升起一丝希冀和期盼。
也许。。。
中国也要有自己的电影大师了。
张漫玉温婉地笑笑，他在路宽身上看到了一丝王佳卫的影子。
两人在电影里简直是一个情绪状态，都是那么地专注和渴求。
小刘怔怔地看着他状若疯魔地眉飞色舞，幻想着他描述的电影画面，想着那个唯美和极度浪漫、催泪的人物结局。
一时间不由得痴了。
晚上下了戏，路宽就迫不及待地拿着白天的片段反复观看，在分镜头上不断写写画画。
过曝和死黑是禁忌没错，但也不是闻所未闻，见所未见。
昆汀的《罪恶之城》中常有来突出关键人物和物体轮廓的过曝，营造一种强烈的视觉冲击和神秘氛围。
比如在一些打斗场景中，白色的强光聚焦在主角挥出的拳头或者闪亮的刀刃上，让观众的注意力瞬间集中。
大卫芬奇的《七宗罪》里，导演用过曝来强化犯罪现场的惨烈和紧张。
比如当受害者的尸体被发现时，画面瞬间过曝、更加刺眼，给观众带来强烈的视觉和心理冲击。
只不过上述案例只是在电影中的某处细节的着色。
路宽是把整部电影的人物心理、时代更替都和这种看似禁忌的镜头技法结合。
这在赵飞看来根本就是不逊于伍迪艾伦等大师的创意和想法！
就像昆汀在戛纳的《异域》首映上对朴赞郁所言，路宽作为导演最出色的特征就是他能够不断进步，推陈出新。
要知道电影语言发展了一百多年，基本上已经被前人探索完了所有的技法和领域。
手熟只是工匠，创造方成大师。
2004年7月20号晚六点，北平人民大会堂，《异域》内地首映。
大片就是要有大片的待遇。
不比《鼓手》、《小偷》等小成本影片，已经豪取全球周票房冠军的《异域》比谁都有资格在这个场合首映。
今天基本上是整个内地娱乐圈的齐至。
路宽和问界代表的民营影视新势力，鹰皇和华国星、梅燕芳代表的香江娱乐力量。
还有永远最好使的韩山平代表的官方力量。
甚至华艺的双冰在内的明星们也算是“群贤毕至”。
莱昂纳多、汤姆克鲁斯等人在接受着采访，饶是已经久经战阵，还是不免为国内媒体和粉丝的疯狂惊讶。
路老板笑呵呵地迎宾，董双枪带着一位西装革履，看着有三十五六岁的男子走了过来。
“路导，我来晚了。”
“给你介绍，大摩投行部周总，周军。”
一身huntsman高定的周军举止非常得体，一看就出自居移气，养移体的政要巨贾之家。
路宽心道再怎么避还是避不开，也只有面色自如地伸手：“幸会，周总，欢迎捧场。”
周军显得比他还要热情主动，双手反握：“哪里，我这是不请自来啊。”
“冒昧之处还请原谅则个，我来之前交待了秘书，我们合作的几个上市辅导公司，三万多人，包场看《异域》，给路导捧场！”
路宽淡淡道：“多谢，好意心领了周总，今天玩得开心。”
周军看着他微笑离开的模样脸色微变，却只是一瞬就恢复如常，仅这养气功夫就比地头蛇刘泽宇要高出几个档次。
“老董，路导这人可交啊，一点都不愿意朋友吃亏呢。”
董双枪呵呵赔笑，思忖着他的言外之意。
可交就是逼着自己再牵线搭桥