笔趣阁(biquge321.com)更新快，无弹窗！
，唯我独尊！
难怪有那么多人愿意当冠军粉，难怪有那么多人愿意入坑沈倦当他的事业粉.
这种感觉是真踏马的爽！
而沈倦显然就是通过这些连他自己可能都不会注意到的耀眼时刻，潜移默化地收纳了一大批对他抱有不同程度好感的潜在受众，并依靠相对温和的持续性营销推广，逐渐建立起一个属于他的泛人气帝国。
而在新一期的Billboard热百周榜完整排名更新出来的三天后，也就是3月6号。
AS3的又一首单曲无预热直接上线。
《ToosieSlide》
（原唱Drake太慢了，所以沈倦用的是介于原版和SpedUp版之间更适合编舞的版本，DanceFruitsMusic/SteveVoid）
全球各地很多人都因为各种原因，通过各种方式在上线首日听到了这首歌曲。
杰克哈里斯就是其中一员。
靠在纽约地铁的老旧座椅上，闻着消毒水混着屎尿汗味的臭味，他这个几乎将自己裹成木乃伊的上班族只觉得今天又踏马是操淡的一天，好在耳机里突然炸响的重低音让他猛地打起精神，坐直了身子。
《ToosieSlide》的前奏如同电流，在烦躁的通勤时段瞬间激活了他的感官。
简洁明快且富有律动感的节奏袭来，疏密得当的重复鼓点设计不断敲击着大脑和心脏，当沈倦的慵懒嗓音“Leftfootup，rightfoot，slide”钻进耳膜时，杰克已经无意识跟随歌曲旋律摇头晃脑了起来。
Holyshxtttt！！！
这特么哪是首简单的电子舞曲？
合成器音效和传统打击乐完美融合，整首歌既复古又未来，每个鼓点都精准踩在心跳间隙，旋律线条简洁流畅，没有过多的复杂修饰，却在一次又一次的重复中，不断在听众脑海中强化着歌曲记忆点。
毫无疑问的投机取巧之作。
他已经数不清这首歌的核心旋律在这短短的100多秒内，到底重复多少遍了！
但必须要知道的是，在当前这个短视频愈发流行、追求高效获取快乐和刺激感的流媒体时代，越简单洗脑的旋律越容易流行，传唱度越高，无论在全球哪个国家市场皆是如此，这是时代大势不可逆转。
而沈倦显然为此做出了改变。
上首《INDUSTRYBABY》如此。
这首《ToosieSlide》同样如此！
甚至做得比工业宝贝还要夸张！
歌词更是没有半点营养价值可言！
但就是上头，就是洗脑！
他鉴赏音乐多年的经验告诉他，这是一首有机会借助TikTok引发现象级话题讨论的通俗作品！
“这家伙”杰克皱紧眉头，突然想起了半个月前，他对沈倦新歌做出的评价。
他当时使用了欲抑先扬的手法，先是肯定了这首歌的制作水平和歌词内容，但随后又话锋一转，开始批判沈倦为迎合短视频市场的创作模式，认为他身为某些人眼中的当代首席流行巨星不该如此商业。
都已经有一张商业成绩这么爆炸的利维坦了，都已经有这么多粉丝的支持保底了，这时候难道不该勇敢跳出舒适圈，去干出一张更具音乐性、更具时代意义的超级专辑去比肩对标那些音乐圈上古大神吗？
然后很不留情面地批评沈倦没有身为顶级音乐人的风骨，认为他比起音乐，更爱自己，认为他比起让自己的作品名留青史，更想让自己成为世人口中的焦点人物，这样的歌手迟早有一天会被音乐反噬！
当然了.
他虽然为了文章的话题流量，为了搞钱养活家庭，总是三番五次地挑沈倦毛病。
但从没怀疑过他的创作才华。
他觉得沈倦完全有这个能力！
在他眼里，AlexShen和TheWeeknd就是这个时代创作能力最强的男歌手！
甚至沈倦还要更加突出。
因为他什么曲风都能玩。
风格没有盆栽那么固定。
受众和发展上限也更加不可思议！
但现在这么一想.
好吧，他必须得承认自己对沈倦有些过于刻薄了。
他们这群媒体强行逼着人家年纪轻轻就逆版本、逆市场转型，确实不太合理。
Alex现在甚至都还没满22岁！
但他并不觉得自己做错了。
因为他觉得沈倦确实有些自恋。
而且身为天才就该受到更多批判！
真正的强者就要经得起质疑才行！
地铁驶入隧道的黑暗，杰克哈里斯再一次点击了播放，这回看的是沈倦的MV。
比起站桩输出的纯歌手，像MJ那样的唱跳歌手显然更能散发极致的舞台魅力。